У Великом изложбеном салону Банског двора 19.новембра (сриједа) 2025. године у 19.00 часова одржаће се отварање изложбе ПОЛИПТИХ ЧУЛНОСТИ ауторке ЈЕЛЕНЕ ГРУБОР.
Јелена Грубор је умјетница и дизајнерка, ванредна професорка на Академији умјетности Универзитета у Бањој Луци. У свом раду истражује везе између визуелног израза, мириса и простора, спајајући класичне и дигиталне технике у цјелине које преиспитују границе између умјетности и дизајна, чулног и мисаоног доживљаја.
Професор Видаковић истиче да Јелена Грубор кроз свој рад отвара ново поље умјетничког доживљаја у којем се мирис, боја и облик прожимају у јединствену чулну и емоционалну цјелину. Њен „Полиптих чулности“ показује да умјетност може превазићи границе визуелног и постати живи организам који буди подсвјесно, подстиче сјећања и открива нове слојеве перцепције.
У наставку прочитајте надахнут текст др Синише Видаковића, који продубљује увид у умјетнички свијет изложбе, као и нешто више о стваралаштву Јелене Грубор.
ПОЛИПТИХ ЧУЛА
Разумјети, препознати и посједовати моћ ишчитавања истинске снаге и могућности умјетности претпоставља отвореност ума да се суочи са неограниченим искуствима чулног израза.
Језик којим се умјетност, нарочито она визуелног предзнака, обраћа конзументима, користи установљене комуникативне методе помоћу чула вида и додира, занемарујући остала чула која су „скривена“ у архитектоници умјетничког дјела.
Умјетност након постмодерне храбро је отворила (захваљујући првенствено прогресивном развоју технологије и нових медија) могућност да се истраже, анализирају и презентују сви аспекти раније занемарених полова артистичких саопштења.
У таквом новом видном пољу, промишљајући синестетички храбро, умјетнички хабитус Јелене Грубор оформио је једну савим захтјевну и комплексну визуелно-интелектуалну конструкцију, базично потакнуту запостављеним олфакторним системом – чулом мириса.
У дјелима која су продукт бескрајне субјективности и интимног „живљења“ у једној од афективних димензија чула мириса, умјетница наш фокус са видног поља употпуњује и вјештим избором, како сама каже: из тзв. „niche“ (ниш) умјетничке групе мириса. „Niche“ представљају производе рађене као противтежа комерцијалним мирисима – произведених у малим серијама, са природним материјалима и есенцијама. Парфеми који носе овај назив имају умјетничку и симболичку вриједност. Преносе поруку, визију и наратив парфимера/дизајнера који их потписују.
Тежећи да у простору умјетничког дјела, које је са једне стране настало у сложеном процесу од скице рађене ручно, преко њеног преобликовања у нову форму путем савремених компјутерских технологија (ArchiCad, PhotoShop, Ilustrator) она у завршници приступа њеном визуелизовању принтањем на платну (техником УВ штампе) и на тај начин остварује само један сегмент свог рада – онај опажајни.
Тежећи да непотпуност, недореченост или несавршеност супростави сложеној пуноћи чулне савршености/љепоте, Јелена Грубор нас истински и физички увјерава о могућности активације препознавања 10 000 мириса, вјешто постављајући могућност њихове регистрације кроз простор стаклених цилиндара, чија је улога да допуњују колористичку сензацију њених компјутерских графика.
На овај начин се наше Шулцеове ћелије синтетички уједињују са визуелним апаратом и руше раније успостављене границе комуникативног дијалога: умјетничко дјело – конзумент. На овај начин слика је у свој организам укључила и ново чуло, помогла да се пробуди подсвјесно и мистично и засвагда нам кроз пробуђене емоционалне тонове понудила нова животна искуства.
Умјетница кроз свој рад, иако он у визуелном смислу носи јасне кодове апстрактног рјечника, не нуди опсјену и илузију живљења. Нештедимице, отвореног погледа и осмјеха којим разоружава, дијели са нама властита сјећања, буру емоција, доживљај збиљског живота и нову естетику дубоке снаге чулности.
Свака компјутерска графика је производ дубоког промишљања и носи алузије на бљесак тренутка изазван мирисном паром. Јелена нам помаже да препознамо како се формирају облици и одређује хармонија колористичких бравура на њеним радовима. Њихова скала се попут ролеркостера креће од фовистичке фестивалске дрскости до смирених алузија на тешку дубину интровертног дрхтаја. У основи свега је чуло мириса које може да изазове савим ново поимање форми – од валовитог гибања до лудила и олује.
Вјешта комбинаторика експресивних беспредметних трагова и драмска динамика геометријске орнаментике није ни случајна, ни непланирана. Она има функцију да уједини ускомешане емоције и да новом динамиком призове и нова чула, те тако оправда наум креирања полиптиха чулности.
Овај полиптих у епилогу, у физичком свијету неорганског и органског живота, бива обогаћен и интимним парфемским рецензијама у форми поезије и прозе, које Јелена Грубор пише као одговор на специфичне мирисе који чине њену свакодневицу и неодвојиви су дио њене личности.
Јединственом синтезом ликовног језика, олфакторног система и лингвистичких реминисценција, остварен је репрезентативан умјетнички пројекат у коме су одбачени елементи имитације а саздан један потпуно нови свијет у коме су се сучелили перцепција реалног сагледавања и нови свијет фантазије који је пробуђен чулом мириса.
Полиптих као форма нема своју коначницу. У том смислу и дјело, концептуално замишљено да буде живи организам који се развија, надограђује и у својој теоријској језгри прихвата нове интервенције и промишљања која су започета овим процесом и тако даје умјетничкој акцији простор за нове реакције и истраживања скривених углова духа.
Само ме пронађи. Подијели са мном сав терет и сва чудеса. И онда ме врати. У буру. Подно самониклог растиња. Ја ћу да растем и даље. Мени је свеједно. Теби, уистину, неће да буде.
Laboratorio Olfattivo, Salina by Јелена Грубор
др Синиша Видаковић, новембар 2025.
ЈЕЛЕНА ГРУБОР (рођ. Манојловић) рођена је 1987. године у Босанској Градишци.
Дипломирала на Факултету примењених уметности у Београду 2011. године и стекла звање дипломираног архитекте унутрашње архитектуре (мастер дизајна ентеријера и намјештаја).
Мастер академске студије завршила на Академији уметности Универзитета у Новом Саду (Примењене уметности и дизајн, Утилитарна графика) и на Шумарском факултету Универзитета у Београду (Прерада дрвета, Обликовање производа од дрвета).
Истраживања у области умјетности укључују комбиновање класичних и дигиталних техника, рециклирање материјала, експерименталне конструкције и форме, те преиспитивање односа и граница између умјетности и дизајна, дводимензионалног и тродимензионалног.
На Академији умјетности Универзитета у Бањој Луци запослена у звању ванредног професора на смјеру Графички дизајн и Дизајн ентеријера. Активно се бави обликовањем дизајна намјештаја и ентеријера, графичким и експерименталним графичким дизајном. Умјетнички/дизајнерски опус укључује радове из наведених области, које представља на сајмовима и изложбама. Kонтинуирано сарађује са домаћим и иностраним фирмама/индустријама на дизајну и развоју производа за серијску производњу. Учесник је већег броја европских пројеката везаних за продукт дизајн.
Мама. Члан Менсе.
Истакнуте референце / сајмови:
• International furniture and design fair IMM Cologne, Келн, Њемачка (2023, 2024)
• M.O.W. – DIE MESSE FÜRS MÖBELBUSINESS, Бад Залцуфлен, Њемачка (2022, 2023, 2024, 2025.)
• Београдски сајам намештаја, Београд, Србија (2023, 2024.)
• Zagreb Design Week, Загреб, Хрватска (2023, 2024.)
• HEIM + HANDWERK – MUNCHEN, Southern Germany’s largest Fair for Living and Furnishing, Минхен, Њемачка (2023, 2024.)
• Design District, Old Factory, Ровињ, Хрватска (2023, 2024.)
• 75th International Craft Fair (IHM) Минхен, Њемачка (2024.)
• High Point Furniture Market 2024, Exhibition, Сјеверна Каролина, САД (2024.)
• Design Nation, Кортрајк, Белгија (2024.)
• Boutique Design New York, BDNY, Њујорк, САД (2023, 2024.)
Истакнуте референце / изложбе:
• Festival de Arte Lanzarote, Bodegas el Grifo, Casa de la Cultura, Арецифе, Канарска острва (2019, 2020.)
• Urban Facelift, Athens School of Fine Art, Атина, Грчка (2019.)
• Женски базар, Галерија +, Бања Лука (2019.)
• XIII Међународна изложба „Град музеј железнице Лапово“, Лапово, Србија (2019.)
• Art Folio / Inaugural publication of the book for Contemporary Art (selection FOR 2020), Edited by Douglas King, Juror Mary Beaudry, Далас, Тексас, САД
• Прољећни ликовни салон, Културни центар, Галерија „Масука“, Велика Плана, Србија (2019, 2025.)
• Јесењи ликовни салон, Културни центар, Галерија „Масука“, Велика Плана, Србија (2019,2020, 2022.)
• Међународна изложба „ЖЕНЕ СЛИКАРИ, Мајданпек, Србија (2019, 2024, 2025.)
• Re.vizijа, Свилара – културна станица, Нови Сад, Србија (2020.)
• Design and Craft Art 9 ByArt Gallery, Budapest Design Week, Будимпешта, Мађарска (2020.)
• Изложба „25 година Академије умјетности Универзитета у Бањој Луци“, МСУРС, Бања Лука, БиХ (2023.)
• Међународна изложба „КОНТАКТ“, галерија Сингидунум, Београд, Србија (2025.)
• Самостална изложба „Мапа чулности“, галерија Врба, Широки Бријег, БиХ (2025.)
